
Интеллектуальный центр дистанционных технологий
Лицензия на образовательную деятельность № 040318 от 09.09.2019
Издательский дом "Директ-Медиа"
СМИ: ЭЛ № ФС 77-71621
"Методическая рекомендация по проведению мероприятия в детской музыкальной школе или музыкальном колледже, связанного с творческим наследием Н.А.Римского-Корсакова"
Если просмотр Word не открылся, скачайте документ.
Текстовая версия документа
Методическая рекомендация по проведению мероприятия в детской музыкальной школе или музыкальном колледже,
связанного с творческим наследием композитора
(текст ведущего)
Николай Андреевич Римский-Корсаков
I часть
Добрый вечер уважаемые слушатели!
Мы рады приветствовать вас в этом зале на концерте, посвященному великому русскому композитору XIX века Николаю Андреевичу Римскому-Корсакову.
Все знают Римского-Корсакова как создателя прекраснейших опер-сказок «Садко», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка», «Кащей бессмертный», его драматическую «Царскую невесту», симфоническую сюиту «Шахерезада», интермецио «Полет шмеля».
Но мало кто знает, что Римский-Корсаков обладал уникальным цветным слухом, то есть слышал каждую тональность в определенной цветовой гамме. Например, ми-мажор для него был синим.
Желая сохранить былинную речь в опере «Садко» он создал размер на 11 четвертей. Однако на репетиции хористы не справлялись с таким необычным размером и тогда итальянский дирижер, стоявший за пультом, придумал «тренинг» на 11 четвертей «Римский-Корсаков совсем с ума сошел» - фраза как раз имела одиннадцать четвертей. Хор моментально справился с задачей.
Римский-Корсаков придумал свой симметричный лад или гамму Римского-Корсакова, которую использовал при характеристике фантастического сказочного мира и языческих образов.
II часть
Немного фактов из биографии композитора.
Николай Андреевич родился в 1844 году в уездном городе Тихвин Новгородской губернии (ныне Ленинградской области) в дворянской семье известной своими традициями служения на флоте.
С детства с домашними учителями он изучал иностранные языки, литературу, математику. Мальчик любил географию и мечтал стать моряком. В 6 лет мама начала обучать его игре на фортепиано, а уже в 11 лет он написал свои первые произведения – дуэт для голосов с фортепиано на слова из детской книжки и увертюру.
В 12 лет, сохраняя семейные традиции, Николай поступил в Санкт-Петербургский морской кадетский корпус. В свободное от учебы время он с большим интересом посещал Мариинский театр и влюбился в музыку Михаила Ивановича Глинки. Карманные деньги он тратил не на сладости, а на покупку нот.
Уже сознательно, желая продолжить музыкальное образование, Римский-Корсаков стал брать уроки у профессионального пианиста Федора Канилле, который познакомил его с музыкой зарубежных композиторов: Россини, Мейербера и Бетховена. Также Канилле знакомит Николая с руководителем кружка композиторов «Могучая кучка» Милием Балакиревым. В 1861 году Николай Андреевич начал писать свое первое крупное произведение – Симфонию №1.
В 1862 году в возрасте 18 лет Римский-Корсаков успешно окончил Морской кадетский корпус и гардемарином отправился в кругосветную экспедицию на военном паруснике «Алмаз» к берегам Северной Америки. Во время плавания он побывал в Англии, Норвегии, Франции, Италии, Испании и Бразилии. Незабываемые впечатления о дальних странах и его любимой морской стихии позднее будут отражены в его музыке. Морская стихия слышна в сюите «Шахерезада», в опере «Садко», в вокальном цикле «У моря», в романсе «Святизянка».
Вернувшись из кругосветного плавания Римский-Корсаков продолжил береговую службу на флоте, не переставая увлеченно писал музыку. Его творческая деятельность продлилась почти 40 лет, за это время он:
Становится профессором Санкт-Петербургской консерватории, его имя консерватория носит по сей день. В консерватории Римский-Корсаков преподавал «Практическое сочинение» и «Инструментовку». Его учениками стали Глазунов, Лядов, Аренский, Ипполитов-Иванов, Стравинский, Прокофьев;
Редактировал ряд опер Глинки, Бородина, Мусоргского;
Увлеченный славянским фольклором, стал автором сборника 100 русских народных песен. Композитор написал огромное количество произведений, ставших бесценным наследием русской классической музыки.
При этом он страстно верил в национальный путь развития русской музыки, насыщенной славянским мелодизмом, элементами фольклора, экзотики, орнаментики. В историю романса 19 века Римский-Корсаков вошел как создатель пейзажно-картинного романса, как тонкий лирик и поэт. Его стиль очень сложен для исполнения, он требует высокого профессионализма.
III часть
В 60-х годах XIX века Римским-Корсаковым написаны два романса: «На холмах Грузии» и «Где ты, там мысль моя летает». В этот период романсовый стиль композитора еще не сформировался и фортепианная партия превалирует над вокальной.
«На холмах Грузии» романс на стихи Александра Сергеевича Пушкина посвящен, как и многие романсы, прекрасной даме - Софье Беленицкой.
«Где ты, там мысль моя летает» романс на стихи неизвестного автора посвящен Петру Ильичу Чайковскому.
70-е и 80-е годы XIX века – это годы поиска своего стиля у композитора. Только к 90-м годам романсовый стиль Римского-Корсакова сформировался, вокальная партия становится главенствующим элементом. Произошло рождение «новой вокальной музыки» говорил сам композитор, что олицетворяется в его произведениях:
«Не ветер вея с высоты» романс на стихи Алексея Константиновича Толстого посвящен Александре Рунге.
«Октава» романс на стихи Апполона Майкова посвящен Людмиле Шестаковой.
«О чем в тиши ночей» романс на стихи Апполона Майкова композитор посвятил своему ученику Анатолию Лядову.
«Звонче жаворонка пение» романс на стихи Алексея Константиновича Толстого посвящен Варваре Комаровой.
В романсовом творчестве композитора берут начало многие пленительные образы будущих опер Римского-Корсакова. В романсе «Свитязанка» вырисовываются Паночка из «Майской ночи» и Волхова из «Садко». Мелодия романса «Колыбельная» звучит в опере «Боярыня Вера Шелога». Романсы композитора прекрасны, но вершиной творчества Римского-Корсакова стали его оперы.
Благодарю за внимание и до новых встреч!
связанного с творческим наследием композитора
(текст ведущего)
Николай Андреевич Римский-Корсаков
I часть
Добрый вечер уважаемые слушатели!
Мы рады приветствовать вас в этом зале на концерте, посвященному великому русскому композитору XIX века Николаю Андреевичу Римскому-Корсакову.
Все знают Римского-Корсакова как создателя прекраснейших опер-сказок «Садко», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка», «Кащей бессмертный», его драматическую «Царскую невесту», симфоническую сюиту «Шахерезада», интермецио «Полет шмеля».
Но мало кто знает, что Римский-Корсаков обладал уникальным цветным слухом, то есть слышал каждую тональность в определенной цветовой гамме. Например, ми-мажор для него был синим.
Желая сохранить былинную речь в опере «Садко» он создал размер на 11 четвертей. Однако на репетиции хористы не справлялись с таким необычным размером и тогда итальянский дирижер, стоявший за пультом, придумал «тренинг» на 11 четвертей «Римский-Корсаков совсем с ума сошел» - фраза как раз имела одиннадцать четвертей. Хор моментально справился с задачей.
Римский-Корсаков придумал свой симметричный лад или гамму Римского-Корсакова, которую использовал при характеристике фантастического сказочного мира и языческих образов.
II часть
Немного фактов из биографии композитора.
Николай Андреевич родился в 1844 году в уездном городе Тихвин Новгородской губернии (ныне Ленинградской области) в дворянской семье известной своими традициями служения на флоте.
С детства с домашними учителями он изучал иностранные языки, литературу, математику. Мальчик любил географию и мечтал стать моряком. В 6 лет мама начала обучать его игре на фортепиано, а уже в 11 лет он написал свои первые произведения – дуэт для голосов с фортепиано на слова из детской книжки и увертюру.
В 12 лет, сохраняя семейные традиции, Николай поступил в Санкт-Петербургский морской кадетский корпус. В свободное от учебы время он с большим интересом посещал Мариинский театр и влюбился в музыку Михаила Ивановича Глинки. Карманные деньги он тратил не на сладости, а на покупку нот.
Уже сознательно, желая продолжить музыкальное образование, Римский-Корсаков стал брать уроки у профессионального пианиста Федора Канилле, который познакомил его с музыкой зарубежных композиторов: Россини, Мейербера и Бетховена. Также Канилле знакомит Николая с руководителем кружка композиторов «Могучая кучка» Милием Балакиревым. В 1861 году Николай Андреевич начал писать свое первое крупное произведение – Симфонию №1.
В 1862 году в возрасте 18 лет Римский-Корсаков успешно окончил Морской кадетский корпус и гардемарином отправился в кругосветную экспедицию на военном паруснике «Алмаз» к берегам Северной Америки. Во время плавания он побывал в Англии, Норвегии, Франции, Италии, Испании и Бразилии. Незабываемые впечатления о дальних странах и его любимой морской стихии позднее будут отражены в его музыке. Морская стихия слышна в сюите «Шахерезада», в опере «Садко», в вокальном цикле «У моря», в романсе «Святизянка».
Вернувшись из кругосветного плавания Римский-Корсаков продолжил береговую службу на флоте, не переставая увлеченно писал музыку. Его творческая деятельность продлилась почти 40 лет, за это время он:
Становится профессором Санкт-Петербургской консерватории, его имя консерватория носит по сей день. В консерватории Римский-Корсаков преподавал «Практическое сочинение» и «Инструментовку». Его учениками стали Глазунов, Лядов, Аренский, Ипполитов-Иванов, Стравинский, Прокофьев;
Редактировал ряд опер Глинки, Бородина, Мусоргского;
Увлеченный славянским фольклором, стал автором сборника 100 русских народных песен. Композитор написал огромное количество произведений, ставших бесценным наследием русской классической музыки.
При этом он страстно верил в национальный путь развития русской музыки, насыщенной славянским мелодизмом, элементами фольклора, экзотики, орнаментики. В историю романса 19 века Римский-Корсаков вошел как создатель пейзажно-картинного романса, как тонкий лирик и поэт. Его стиль очень сложен для исполнения, он требует высокого профессионализма.
III часть
В 60-х годах XIX века Римским-Корсаковым написаны два романса: «На холмах Грузии» и «Где ты, там мысль моя летает». В этот период романсовый стиль композитора еще не сформировался и фортепианная партия превалирует над вокальной.
«На холмах Грузии» романс на стихи Александра Сергеевича Пушкина посвящен, как и многие романсы, прекрасной даме - Софье Беленицкой.
«Где ты, там мысль моя летает» романс на стихи неизвестного автора посвящен Петру Ильичу Чайковскому.
70-е и 80-е годы XIX века – это годы поиска своего стиля у композитора. Только к 90-м годам романсовый стиль Римского-Корсакова сформировался, вокальная партия становится главенствующим элементом. Произошло рождение «новой вокальной музыки» говорил сам композитор, что олицетворяется в его произведениях:
«Не ветер вея с высоты» романс на стихи Алексея Константиновича Толстого посвящен Александре Рунге.
«Октава» романс на стихи Апполона Майкова посвящен Людмиле Шестаковой.
«О чем в тиши ночей» романс на стихи Апполона Майкова композитор посвятил своему ученику Анатолию Лядову.
«Звонче жаворонка пение» романс на стихи Алексея Константиновича Толстого посвящен Варваре Комаровой.
В романсовом творчестве композитора берут начало многие пленительные образы будущих опер Римского-Корсакова. В романсе «Свитязанка» вырисовываются Паночка из «Майской ночи» и Волхова из «Садко». Мелодия романса «Колыбельная» звучит в опере «Боярыня Вера Шелога». Романсы композитора прекрасны, но вершиной творчества Римского-Корсакова стали его оперы.
Благодарю за внимание и до новых встреч!
