МУЗЫКАЛЬНО – ТЕАТРАЛИЗОВАННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ШКОЛЬНИКОВ НА ПРИМЕРЕ ДЕТСКОЙ ОПЕРЫ «КОТ В САПОГАХ» Ц. КЮИАвтор статьиЕкатерина Николаевна ЧеховаСтудентка ФГБУ ВО «Вологодский государственный университет»Институт культуры и туризмаКафедра музыкального искусства и образования Научный руководитель Марина Геннадьевна Долгушина, доктор искусствоведения, доцентФГБУ ВО «Вологодский государственный университет»г. ВологдаДетский музыкальный театр – это особый вид искусства, в котором принимают участие непременно дети. Здесь выработалась своя специфика художественного представления в решении определённых образовательных и творческих задач, а именно, такие постановки доступны для детского понимания и могут исполняться детьми самостоятельно. С конца 19 века композиторы, сочиняя музыку для детей, всё чаще стали обращаться к самому популярному музыкально-театральному жанру – опере. Именно в нём наиболее полно может раскрыться творческий потенциал ребёнка. Благодаря синтезу искусств дети не только развивают свои музыкальные способности, но и учатся держаться на сцене, находиться в коллективе, адекватно воспринимать критику, а также, получают знания об окружающем мире, учатся отличать добро и зло, глубоко чувствовать и выражать разные эмоции. Все это подтверждает актуальность данной работы.Целью данной статьи является выявление взаимосвязи между жанром детской оперы и развитием музыкально-театрализованной деятельности школьников на примере музыкального языка детской оперы «Кот в сапогах» Ц. Кюи. Задачи исследования: 1. Дать разъяснение понятию музыкально – театрализованная деятельность школьников. 2. Выявить особенности музыкального языка жанра детской оперы на примере произведения «Кот в сапогах» Ц.А. Кюи. 3. Определить взаимосвязь жанра детской оперы и музыкально – театрализованной деятельности школьников.Музыкально-театрализованная деятельность школьников включает в себя множество составляющих элементов, а именно: детское творчество, творческая деятельность, театрализованная деятельность, музыкальная деятельность. Тесное переплетение этих элементов между собой создают возможность для становления и совершенствования личности обучающихся школьников.Детское творчество – одна из актуальных проблем школьной педагогики и детской психологии. Ее исследовали Л. С. Выготский, А. Н. Леонтьев, Л. И. Венгер, Н. А. Ветлугина, Б. М. Теплов и многие другие. Творческая деятельность – это деятельность, рождающая нечто новое, свободное отражение личностного «Я». Именно в коллективной творческой среде театрализованная деятельность направлена на целостное воздействие на личность ребёнка, его раскрепощение, самостоятельное творчество, развитие ведущих психических процессов, а также она создаёт условия для социализации, усиливая адаптационные способности, корректирует коммуникативные качества, помогает осознанию чувств удовлетворения, радости, успешности [2].Театрализованная деятельность близка и понятна ребёнку, глубоко лежит в его природе и находит своё отражение стихийно, потому что связана с игрой. Всякую свою выдумку, впечатление из окружающей жизни ребёнку хочется воплотить в живые образы и действия. Именно через театрализованную деятельность каждый ребёнок может проявить свои чувства, эмоции, желания и взгляды, причём не только наедине с собой, но и публично, не стесняясь присутствия слушателей. В процессе создания театрализованных представлений на основе музыкальных произведений для ребенка открывается еще одна сторона искусства, еще один способ самовыражения, с помощью которого он может стать непосредственным творцом. Музыкальный компонент театрализации расширяет развивающие и воспитательные возможности театра, усиливает эффект эмоционального воздействия как на настроение, так и на мироощущение ребёнка, поскольку к театральному языку мимики и жестов добавляется закодированный музыкальный язык мыслей и чувств. В этом случае у детей увеличивается количество и объём анализаторов (зрительных, слуховых, двигательных).Детская опера – это один из основных представителей театральных жанров, который воплощает в себе все задачи творческого воспитания детей. Написанное специально для детей музыкально драматическое произведение, объединяет в театральном действии вокальную и инструментальную музыку, драматургию, изобразительное искусство и танец. В детской опере всё доступно и понятно для детей. Несложная для восприятия и исполнения музыка, яркий, образный литературный текст, созданный на простые, позитивные сюжеты, способствующие развитию у исполнителей и слушателей таких качеств как: доброта, отзывчивость, сострадание, любовь к родной музыке и традициям. Все эти перечисленные составляющие элементы стремятся к тому, чтобы произведения были понятны для восприятия юным слушателям, не слишком трудны для исполнения юными певцами, танцорами, музыкантами.Создателем классической детской оперы в России считается Цезарь Антонович Кюи. Цезарь Кюи был единственным членом «Могучей кучки», кто писал оперы для детей. Его оперы: «Снежный богатырь», «Красная Шапочка», «Иванушка-дурачок» стали достаточно популярны в кругу музыкального общества, что означало востребованность в создании произведений для детей в таком жанре, а детская опера «Кот в сапогах» приобрела всемирную известность и включена в репертуар многих музыкальных театров. В опере есть всё: легкость, приятная простота и изящный юмор, необходимые качества музыки для детского восприятия. Несмотря на то, что основой этой оперы стала сказка французского автора, слух сразу улавливает музыку русского композитора со свойственными ей интонационными особенностями.Кот в сапогах неутомимый авантюрист, творец судьбы своего хозяина. Его образ вышел из под пера французского сказочника Шарля Перро в ХVIII веке, а вокальной партией в 1912-м году его одарил известный русский композитор Цезарь Кюи, написав детскую оперу «Кот в сапогах». Это короткая опера-сказка для детей в двух действиях (4 картинах), написанная на либретто Марины Станиславовны Поль. Премьера оперы состоялась в Риме в 1915 году под названием «Il gatto con gli stivali» ― «Кот в сапогах». Предположительно, это представление состоялось в театре марионеток, так называемом «Театре для маленьких». Куклы, использовавшиеся в спектаклях, были очень большие, почти вполовину роста человека. Детская опера Цезаря Кюи имела огромный успех у маленьких итальянцев. 50 спектаклей подряд прошли в переполненном зале.Полная нотная оркестровая партитура оперы была утрачена. Но, к счастью, сохранился клавир, выпущенный в 1913 году, в котором вступление и танцевальная сюита в конце 2 картины 1 действия написаны для ансамблевого исполнения на фортепиано в четыре руки. В 1961 году Государственным музыкальным издательством «Музгиз» было выпущено переиздание клавира этой оперы, где всё фортепианное сопровождение имеет переложение в две руки. Композитор посвятил свою оперу Александру Александровичу Фёдорову – Давыдову – детскому писателю, редактору, издателю. Александр Александрович написал 125 книг для детей и множество заметок, статей и очерков. Занимался переводами сказок братьев Гримм и Ганса Христиана Андерсена, а в 1908 году выпустил собрание русских народных сказок. Пользовался популярностью в 900-х годах. Был редактором и издателем детских журналов: «Огонек», «Светлячок» (первый журнал для малышей 48 лет), «Путеводный огонек», «Дело и потеха» [1].Композитор точно соблюдает сюжет известной сказки и сохраняет всех действующих лиц. Героями сказки остались: Кот, Жан младший сын мельника, он же Маркиз Караба, средний сын мельника, старший сын мельника, Король, Принцесса - дочь короля, подруги принцессы, придворные, жнецы, косари, Людоед, слуги Людоеда.При сочинении музыки, композитор применил множество музыкальных выразительных средств, которые помогают определить характеры героев. Легко усваиваемая песенность вокальных партий, изобразительность аккомпанемента и светлое мироощущение, всё это присуще данному произведению.При анализе оперы «Кот в сапогах» чётко прослеживается взаимосвязь с творческой деятельностью детей. Работая с детьми в этом жанре, педагогами уделяется большое внимание анализу характеристик персонажей и выразительности их исполнения. При этом приходится сопоставлять и противопоставлять персонажи, их определённый колорит. Выразительность хорового исполнения достигается путём эмоционально-образного разбора содержания музыкального произведения, чтобы дети видели взаимосвязь образной выразительности слова и музыки. Всё это способствует как музыкальному развитию школьников, так и умственному, стимулирует их интерес к музыке.Ещё одним важным плюсом музыкально – театрализованной деятельности школьников является заинтересованность родителей в том, что их дети получали разностороннее образование, развивались в творчестве, поэтому они готовы помогать детям в репетициях. Также, родители, бабушки и дедушки с удовольствием посещают детские спектакли.Таким образом, можно сделать вывод о том, что музыкально-театрализованные представления и детские оперы занимают немаловажное место в целостном музыкальном воспитании ребенка. Музыкально-театрализованная деятельность позволяет ребенку любого возраста и пола открыть для себя возможность «играть» и обучаться одновременно. Подобный вид деятельности доступен всем и оказывает благоприятное воздействие на творческое развитие школьников, их открытость, раскрепощенность, позволяет избавить детей от ненужной стеснительности и комплексов.Кюи, Ц.А. Избранные статьи / Ц.А. Кюи. – Вып. 3. – Ленинград: Музгиз, 1952. – 692 с. Югай, Н.В. Музыкально-театрализованная деятельность [Электронный ресурс]: / Н.В. Югай. Режим доступа: http://dckv16.ucoz.ru/index/muzykalno_teatralizovannaja_dejatelnost/0-791